第三十八章:2胡專輯(1 / 1)

千禧年是R&B的巔峰,踴躍出很多優秀的R&B歌手以及作品,如果說陶吉吉是第一座華語R&B巔峰的話,那麼周傑輪就是華語R&B的第二座巔峰。   隻不過陶吉吉是比較純正的美式R&B,而周傑輪更多的是融合了很多其他風格的R&B,更加偏向於Contemporary R&B,這也是為什麼有人說周傑輪的歌其實不叫R&B的原因。   但R&B本身就是一種融合了多種風格的曲風,難道進入國內融入了華語音樂元素後就不能叫R&B了?這顯然是不對的。   而王佑現在要考慮的,就是要選擇一首純R&B歌曲,還是選擇一首融合R&B歌曲。   要說純R&B,千禧年後陶吉吉開始偏向於搖滾,彼時純R&B就以王歷宏以及方大桐比較出名。   其中王歷宏的《不可思議》中《不著地》和《Not your average thug》就是極為標準的美式R&B歌曲,方大同《if you leave me now》《總結》也是很美式的R&B歌曲。   而融合R&B曲風的歌曲那就太多了,周傑輪就不用說了,像《東風破》其實就是融合了R&B曲風的中國風歌曲,王歷宏以及陶吉吉都有很多融合性的R&B曲風。   陶吉吉的《Susan說》《月亮代表誰的心》,王歷宏的《花田錯》《心中的日月》,這些都是R&B與中國風完美融合的代表作,現代流行中國風之所以能夠發展那麼快和R&B息息相關。   思索了一番,王佑最終選擇了王歷宏的《花田錯》,這首R&B中國風歌曲。   之所以選擇這首歌,主要是因為他這張專輯既然選擇了《東風破》作為主打歌,那麼其他歌曲肯定是要貼合中國風這個主題,其中《雙節棍》也有中國風的元素,要是他這時候選擇一首十分美式的R&B歌曲,從聽眾的角度來看,聽他這張專輯的時候就會感覺怪怪的。   當然還有一個原因,因為這首歌相比其他歌曲比較好唱,《Susan說》有戲腔部分王佑不覺得自己現在能夠駕馭,《月亮代表誰的心》則是一首改編翻唱歌曲,雖然質量也是很不錯,但這麼多歌非要去選擇一首改編歌曲大可不必,至於《心中的日月》。   這首歌要是放入這張專輯王佑感覺有點太欺負人了,並且這首歌本身凸顯出的是另一種氣質,這首歌本身是Chinked-Out的節奏,他這張專輯已經有了《東風破》以及《雙節棍》,一首講述東方古典元素中國風一首新金屬搖滾說唱中國風的歌曲。   再來個《心中的日月》這種偏向民族中國風的歌,聽眾聽整張專輯就會感到比較雜亂與跳躍感。   王歷宏《心中的日月》這張專輯之所以封神,就是因為這張專輯中的歌曲都是運用了他的Chinked-Out風格,即使專輯中所謂的頂尖歌曲不是那麼多,但是整張專輯都是一個氣質,好歌也不是亂配的。   .......   “果敢老師,我們又見麵了。”   王佑笑嗬嗬的看著眼前的果敢道,王佑自己都沒想到,他居然會三邀果敢來錄歌,這麼算下來,他這張專輯不應該叫中國風專輯,應該叫二胡專輯才對,因為三首歌都用到二胡了。   “哈哈哈。”   果敢一聽又笑了起來,他也沒想到當初留下一句話王佑要是接下來錄歌還需要二胡伴奏可以隨時找他,結果就真的一直在找他。   不過雖然跑的很平凡,但他還是很樂意過來的,因為每一次來王佑這裡他都有全新的體驗,他現在在法國那邊學著架子鼓,剛好是暑假時間他也沒什麼事,能夠在這裡和王佑一起錄專輯他也很開心。   如果不是真的喜歡音樂,他也不會一個從小學二胡的人去法國學鼓接觸那麼多音樂類型。   “這次又要錄製什麼?”   果敢看著王佑笑道,他很期待王佑這次又會給他一個什麼樣的驚喜。   “是從京劇《花田錯》中來的靈感寫的一首歌,這首歌的名字也叫《花田錯》,不知道老師你聽說過沒有。”   “花田錯?”   果敢看著王佑嘖嘖稱奇,這王佑還真是接觸廣泛,沒想到連京劇都有接觸。   “有意思有意思。”   看著王佑寫的曲譜果敢有些感慨,如果說前麵的《雙節棍》和《東風破》中的二胡隻是起到一個畫龍點睛為伴奏增色的作用的話,那麼這首《花田錯》則是直接用二胡抓住聽眾的耳朵、   隨後果敢開始了二胡錄製,這種級別的曲目對他來說簡直是手到擒來,在和王佑溝通了一下王佑想要的音色以及表達效果之後,很快他就完成了成品。   “太謝謝果敢老師了。”   王佑聽著錄製好的二胡伴奏對著果敢真情實意的說道,果敢這是真的幫了他不少忙,並且果敢的這個二胡演奏的事真的好,開頭那個二胡的音色一出來,整首歌的氣質立馬就體現出來了。   “我看你還要錄架子鼓,要不我也一起錄了?”   果敢現在也是玩心大發,對於他這種傳統樂器演奏者來說,找書苑 www.zhaoshuyuan.com 很少有人會找他們給流行歌曲配樂,王佑一連三次都找他,他也想看看王佑製作整首歌是什麼樣的。   “可以嗎?那實在是太好了。”   聽到果敢的話王佑大喜,能夠讓果敢一次性錄製完那自然是最好的,也省的他還要和其他人講述他要錄製的感覺效果。   見王佑如此信任他果敢也是很開心,開始和王佑談論架子鼓的錄製,   “果敢老師,據說你還玩過爵士樂?”   錄製期間王佑對著果敢問道,他可是知道果敢可是組過東北地區第一支爵士樂隊的。   “隨便玩玩的。”   果敢謙虛的笑道,但要說起這個,他真就不困了,能夠組建東北地區第一支爵士樂隊,談起爵士樂他還是很有心得與底氣的。   既然所有風格都要來一首歌,那麼爵士樂自然是少不了的,剛好趁著果敢在,王佑就想著直接把爵士風格的歌也一並錄製了,省的他後麵自己錄製走彎路。   爵士樂其實傳入國內很早,早在民國時期,大家比較熟知的上海歌舞廳,其中的大多數伴奏運用的都是爵士調調,例如大家非常熟知的《夜上海》,雖然本身是舞曲風格,但伴奏用的就是爵士節奏,對那個時候來說,這就叫有洋氣息。   隻不過隨著流行樂開始在國內的發展,爵士樂漸漸走向小眾,大眾也不再認可這類曲風。   因為爵士樂的欣賞是需要門檻的,相比較爵士樂這種得懂音樂的人才聽得懂其中表達感受的音樂,流行樂這種沒什麼門檻的音樂自然更符合大家的喜愛。