李聲耀心情極好，接到了《電影手冊》的采訪邀請，立即同意了。

他自然知道《電影手冊》在業內的地位。

《電影手冊》和《視與聽》現在已經成為了業內電影評判標桿。

一部電影的歷史地位高不高，看看《電影手冊》和《視與聽》的排名就知道了。

千禧年之後，排名第一的電影就是墨鏡王的《花樣年華》，這部電影在整個電影史，一開始是排名第十，後來不斷上漲，等到李聲耀穿越時，《視與聽》影史百大，《花樣年華》已經名列第五。

《寄生蟲》自然不如《花樣年華》，在他前世，排名年度第二，未入影史百大。

2012除了《愛》比較出色，其他電影不太行，現在李聲耀提前把《寄生蟲》製作出來，說不定能排年度第一。

這一天下午，天色陰陰的，看起來似乎要下雨了。

巴黎的街頭到處都是旅客，紛紛擾擾，格外吵鬧。

李聲耀帶著助理，乘車趕到了《電影手冊》總部大樓。

片刻後，他見到了德洛姆為主的編輯們，以及這一次采訪的主持人萊奧.卡拉克斯。

萊奧並不是專業的主持人，他更多扮演一個對話人的角色。

五分鐘後，李聲耀與萊奧相對而坐，兩個人中間擺了一張小圓桌，桌子上放了兩杯水。

“李，可以適應巴黎的環境嗎？”

“不是很習慣，比預期中要差許多，有些失望。”

巴黎到處都是小偷，到處都是狗屎，以及尿液，在歐洲已經臭了。

亞洲旅客還非常向往巴黎。

萊奧拍拍手，“很好，李，你沒有恭維我們，沒有錯，這座城市正在衰退，就像是電影一樣，法蘭西的電影在衰退，全世界的電影都在衰退。”

不僅僅是攝影師，以及速記員，《電影手冊》九位編輯都過來了。

德洛姆想要讓李聲耀成為六月刊的封麵人物，就像是他預測的那樣。

其他編輯紛紛表示李聲耀的電影不夠文藝。

不過大家願意李聲耀成為六月刊封麵人物的候選。

他們之前還有幾個候選，分別是《柳暗花明》的雷加達斯，《黑影》的蒂姆伯頓，《愛》的邁克爾.哈內克，以及超級英雄電影大合集《復仇者聯盟》。

這幾個選擇，並沒有絕對的優勢，各有優缺點。

此時聽說李聲耀過來了，編輯們便來圍觀，想要看看兩連金棕櫚的李聲耀。

說實話，作為一群經常坐辦公室，深夜拉片的編輯，他們樣貌普通，身材一般，就外形來說，毫無亮點。

他們看到李聲耀第一眼，感覺就不怎麼好。

太年輕了，太帥氣了，看著像是一名偶像明星。

這是醜逼對帥哥的天然排斥。

李聲耀並不知道編輯們的想法，聽到了萊奧的話，點點頭，“是的，電影正在衰退，不管是在技巧創新，還是在劇情敘述方麵，都在後退。”

快餐文化席卷全球，好萊塢電影越來越沒有營養，雖然票房不斷刷記錄。

但就電影發展來說，千禧年之後放緩許多，也就是一部《花樣年華》夠牛逼。

兩個人吐槽了一會兒現在的商業電影。

萊奧撇了眼圍觀的編輯們，他知道怎麼討好這些編輯，便接著問道：“你知道《電影手冊》的創辦精神嗎?”

“當然，安德烈巴贊先生希望《電影手冊》是高度介入，立場鮮明的批判性雜誌。”

所謂的批判性就是以挑毛病為主。

關於這一點，李聲耀一向很佩服。

到了2022年，《電影手冊》又換了老板，這一次新老板中有幾名製片人，這幾個製片人接受記者采訪的時候，直接表明希望《電影手冊》更加溫和，更加時髦。

這句話直接惹惱了以德洛姆為主的編輯，一共九名編輯，七個人辭職，僅僅留下了兩個人。

李聲耀毫不猶豫說出了《電影手冊》創刊精神，讓圍觀的編輯們對他生出了幾分好感。

“那你怎麼看待曾經的紅色浪潮?”

法蘭西有一段時間有過紅色浪潮，《電影手冊》一樣深受影響。

那時候蒙太奇被稱為蘇／聯蒙太奇，由於意識形態的對立，不怎麼受西歐文化界的認可，他們認為蒙太奇是強加給觀眾的精神控製。

而在法蘭西紅色浪潮時期，法蘭西的電影工作者，尤其是《電影手冊》為主的電影學家們，像是特呂弗，戈達爾等人，他們認為蒙太奇可以超越影像自身的真正意義，蒙太奇是一種非常重要的攝影手段，可以與現實主義完美的融合。

這一個論點讓西歐和好萊塢的電影工作者接受了蒙太奇，自此之後，蒙太奇風靡全球。

“我覺得那是一個非常重要的階段，蘇／聯電影藝術，與西歐的電影觀念發生了有趣的碰撞，並且產生了非常絢爛的化學反應，深深的影響了世界電影的發展，全世界的電影工作者，都應該了解那段歷史，就像是特呂弗，戈達爾前輩他們一樣，在電影領域驗證，創新。”

李聲耀小小拍了《電影手冊》馬屁，讓圍觀的編輯們心情更好。

萊奧點點頭，隨後與李聲耀聊到了《1937》和《寄生蟲》。

兩個人聊了半小時，萊奧這才問道：“李，我注意到你兩部拿到了金棕櫚的電影，都兼具商業和藝術，這是你有意追求的嗎？”

李聲耀點點頭，“是的，這是我製作電影的方向，我希望我的電影可以讓更多人看到，並且普通觀眾可以看明白。

而不是抬高觀影門檻，製作一些普通觀眾看不懂的電影。

在這個前提下，盡量的增加一些思考，引導觀眾去思索。”

“在你心中，文藝片和商業片的區別是什麼?”

李聲耀想了想，“除了在劇情設置上的區別，我認為還有一點是觀眾的反應，觀眾看文藝片，看的是自己，觀眾看商業片，看的是別人。

我們看到自己，會思考。

我們看到別人，會高高在上，會有距離。

這是文藝片和商業片的重要區別。”

其實就是換一種說法而已，歸根結底還是文藝片與商業片在題材上，在製作上不同，給人的效果不一樣。

萊奧聞言，點了點頭，隨後問出了他最想要知道的問題。

“李，你怎麼看文藝片的未來?”

整個辦公室都安靜幾分，編輯們，以及工作人員齊齊望向李聲耀。

外邊下雨了，雨水滴滴滴的落在玻璃上，這是晚春的腳步聲。

盡管天氣更暖和了，但春天要離開了。

李聲耀思考片刻，隨後說道：“隨著通信網絡的高速發展，傳統媒介的傳播效果越來越弱，個人發聲的渠道越來越多，觀眾會有更多的選擇。

如果是好的文藝片，其實更容易獲得更高的票房，得到更多人的認可。

我說的好的文藝片，是指普通觀眾看得懂的文藝片。

一般來說文藝片可以分為商業文藝片，以及藝術片。

藝術片的觀看門檻比較高，商業文藝片低的多。

我覺得這是一個選擇問題，全看主創的意思。

商業文藝片和藝術片沒有高低，都應該發展。

我個人是持樂觀態度，我覺得通訊網絡的發展，讓全世界的觀眾更加親近，當有好電影的時候，愛好相近的人，更容易得到相關資訊。

所以我看好文藝片的發展。”

……

李聲耀不久後就離開了《電影手冊》總部大樓。

萊奧跟著離開了。

德洛姆為首的九名編劇聚在一起，“我們舉手表決吧，找書苑 www.zhaoshuyuan．com 六月刊封麵人物是誰?”

蒂姆伯頓，邁克爾.哈內克，雷加達斯，李聲耀一一被表決。

輪到了李聲耀，得到了七票。

通過剛剛的采訪，讓編輯們認識到李聲耀雖然年輕，但是一個很了解《電影手冊》發展，並且有文藝片情懷的導演。

這樣的人值得拉攏。

雅各布想要捧李聲耀，他們一樣想要捧這樣的年輕導演。

畢竟如此年輕的導演太難得了，應該給予更多鼓勵。

最近幾年，不管是商業電影，還是文藝電影都幾乎停滯了，這個時候，更加需要願意堅守的人。

隻要李聲耀不製作純商業片，他們就願意接納他。

(本章完)